托尔斯泰论文艺

列夫•托尔斯泰，他既是一位杰出的文学家，同时也是一位出色的文艺理论家和批评家。他曾经长时间地、反复地思考艺术问题。初进文坛受别林斯基现实主义美学理论的影响，认为文艺创作要如实地“再现生活”，“表现心灵的真实”。他的创作继承了现实主义传统，试图阐明应当怎样理解真正的艺术，分析人类历史个别阶段艺术的作用。在剖析各种不同的艺术定义的同时，坚决反对当时流行的认为艺术是上帝的思想、精神和意志的表现的唯心主义观点。托尔斯泰对艺术是什么、艺术的作者、艺术应该写什么、为什么人服务、如何服务等一系列重大问题都大胆地提出了自己的看法。他的文艺思想具有自己的体系和鲜明的特色。

本书是列夫•托尔斯泰论述关于文艺领域的思想结晶。他在书中深刻阐述了自己的文艺创作理念以及对艺术创作服务社会和大众的看法。他围绕核心问题“什么是艺术？”分析了艺术和美、感觉、社会阶层等各方面的联系，以及艺术创造的规律和未来艺术的发展，建立艺术美的判断标准，并揭示了未来艺术中科学的地位。

关于艺术 一、艺术的界定 二、三种艺术理论 三、艺术与非艺术的区别 四、艺术作品的定义 五、评价艺术作品的三个条件 六、艺术家的任务 七、结论 艺术论 前言 一、艺术是什么 二、艺术和美 三、美学的演化 四、当代的艺术定义 五、艺术与感觉 六、艺术与宗教意识 七、美的科学理论 八、艺术与社会阶层 九、艺术与信仰丧失 十、新时代的艺术发展 十一、艺术赝品的制造 十二、艺术赝品的成因 十三、仿冒的瓦格纳歌剧 十四、真正的艺术作品 十五、艺术的感染力 十六、艺术作品的评判标准 十七、艺术歪曲的后果 十八、真实艺术的创作 十九、未来的艺术 二十、结论 男孩和艺术 最后的晚餐 艺术的真相 阿米尔“日记”简介 莫泊桑作品简介