肖像画的凝视

让-吕克南希，生于1940年，法国当代著名哲学家，斯特拉斯堡大学哲学系教授。南希对重要哲学家如笛卡尔、康德、黑格尔、海德格尔等人均有专门研究和相关著述，思想曾受德里达、巴塔耶、布朗肖等人影响，与另一位执教于斯特拉斯堡大学的著名哲学家菲利普拉古-拉巴特是长期的挚友与合作者，两人曾合作写过《解读拉康》《文学的绝对》等多部重要著作。南希著述极丰，可参看书后所附的法文著作目录。 南希对诗歌、音乐，尤其是绘画艺术，做了大量深入研究，还策划过大量展览，其艺术修养之高，实属罕见。 译者简燕宽，毕业于中国人民大学文学院，曾于2008至2009年跟随让-吕克南希在斯特拉斯堡大学哲学系学习，博士论文是关于南希的图像理论。译有哲学小讲座系列：让-吕克南希的《天与地：关于神》《不可能的正义：关于正义与非正义》《我有一点喜欢你：关于爱》以及菲利普拉古-拉巴特的《缪斯的歌唱：关于音乐》。

面对西方艺术史上那些大师笔下的杰出肖像画，我们除了赞叹、回味，还能做些什么？还能多看出些什么、多发现些什么吗？仔细读完这本《肖像画的凝视》，相信你观画的目光会有不同，你不仅能从自己的凝视中体察更多，还能发现画家和画中人凝视的目光，等等。 哲学思辨的运作虽基于概念，但其动机和创意更多来自观察、感受和想象，特别是在艺术史领域，能将思考、鉴赏、洞察、解析融为一体并完美进行的，当属法国当代像让-吕克南希这样具有深厚艺术修养的思想者，因为对他们来说，思无界，哲学更无界。 在这本以肖像画为主题的哲学著作中，南希要探索的是主体、身份和绘画的真理这样一些问题。作者以西方美术史上几位画家的肖像画作品为范例，围绕“凝视”这一核心概念，解读出观看的多维向度，梳理出“相似性”“唤起”和“凝视”等概念的内涵与关联，对肖像画的特性、肖像画和圣像画之间的渊源等作了深刻的哲学思考。这是南希艺术哲学中较为重要的一部作品，篇幅虽小，其独创性和思想性却不容忽视。 本书为漓江西学子午线译丛第二辑的第一本。

自主的肖像画 相似性 唤起 凝视