沙漠中的花朵

奥基弗是美国20世纪初叶成名的杰出女画家，受到康丁斯基绘画理论的影响，一生创作都离不开以颜色为主导的创作理念。奥基弗的构图极简，但借着张力十足的色彩和精确的线条，巧妙地平衡了画面。她的画作结合了音乐与舞蹈，充满运转的旋律及沸腾的效果，让大自然在乐声中飞扬起来。宏伟却意象简单的花卉，是她画中常出现的主题，在她擅长的艳丽色彩包裹下，好似蝴蝶翩翩飞舞；但当她将画题移转到美国西南的沙漠世界后，又化腐朽为神奇，将沙漠变成美丽疆土，令死亡得到重生，不论是寂静的荒原抑或白骨残骸，都变得充满生气。奥基弗是位特立独行的艺术家，更是少数创作与人格合而为一的创作者，是艺术呼应内在的典范。晚期虽因年老为衰，双眼几近失明，但仍不改其对艺术创作的热爱，坚毅卓绝，堪称女性成功人物之代表。

沙漠中的花朵―― 奥基弗的生涯与艺术（李家祺译写） 不寻常的家庭背景 艺术学习过程 艺术设计与美术教育 绘画中的音乐与舞蹈 画我想要的 终生的友情 艺术生涯步上坦途 开创新的形式与格调 新的世界艺术中心 赢得大众声望 奠定艺术界地位 夏威夷的风梨使命 婚姻的终结 第一本画册出版 《云层上的天空》 艺术世界的隐遁者 《生活》杂志的封面故事 失明后的绘画工作 独撑大局的汉弥顿 荣获总统艺术奖章 奥基弗的自传 奥基弗的第一本传记 晚年的生活 结语 首次的世界巡回展（文／李家祺） 奥基弗的企业（文／李家祺） 圣菲奥塞弗美术馆（文／崔薏萍） 奥基弗年谱