剑桥艺术史：文艺复兴艺术

《剑桥艺术史:文艺复兴艺术》中，罗萨·玛利亚·莱茨以生动而富于灼见的叙述，娓娓道出这个艺术史上的众神时代：从美第奇家族统治下佛罗伦萨的艺术实验与竞争对手，到乌尔宾诺宫廷中艺术和生活所达到的平衡；从威尼斯画派的集大成者提香和乔尔乔内，到教皇统治下罗马的辉煌，以及达·芬奇、拉斐尔和米开朗基罗。 15和16世纪，意大利和北欧经历了宗教、政治和社会的重大变迁。对希腊罗马古典文化的新生兴趣，以及整个人文主义运动，在绘画、雕塑和建筑方面结出的成果尤为丰硕。这一时期所创造的风格影响了迄今为止的西方艺术。欣赏文艺复兴时期视觉艺术的最佳法门，乃是去理解艺术家地位的变化，以及他们对于赞助人和公众的态度的变化。

解释现实的人1 文艺复兴艺术的起源 重新发现古典文化 彼特拉克和人文主义 古代世界对视觉艺术的影响 国际哥特式：一种新宫廷风格2 佛罗伦萨的早期文艺复兴，1400-1450年 洗礼堂门饰之争 勃鲁奈勒斯契和多那太罗在罗马 文艺复兴社会的新型建筑风格 佛罗伦萨市中心的大伞 从有顶柱廊到有柱回廊 佛罗伦萨的商人府宅3 文艺复兴艺术中的自然．空间和现实 风景画中的空间 室内画中的空间 透视画中的空间 文艺复兴浮雕作品的空间和人物动作4 文艺复兴早期的艺术保护人和艺术家 肖像画：从捐助人到画中人 从商人到领主：美第奇家的科西莫和洛伦佐 乌尔宾诺宫廷：取得平衡5 世纪结束时的不安与尝试 三个伟大金匠的艺术：波拉约洛 维罗乔 波提切利6 北意大利的文艺复兴 安德烈·曼坦那 乔凡尼·贝里尼和威尼斯的文艺复兴 莱奥纳多·达·芬奇：新的艺术表现方法7 盛期文艺复兴 “最充分的临摹，最深堪的艺术” 从绘画到诗歌 礁湖中的色彩8 至臻完善 米开朗基罗的创造力及其艺术表现 最后一尊“哀悼”的动人沉默 拉斐尔达到完美和谐的新境界 盛期文艺复兴的殿堂 米开朗基罗的《最后的审判》：结束和开端艺术家小传小词典进一步阅读书目索引